Нос Наполеона, превращенный в беременную женщину...

"Нос Наполеона, превращенный в беременную женщину, которая гуляет, словно грустная тень, среди древних руин" (1945) - так звучит название этой "американской" картины Сальвадора Дали целиком. 

 

Дали любил длинные описательные названия, которые в то же время являются, по сути, и пояснительным комментарием к сюжету самой картины.

 

Эту вещь крайне редко извлекают из запасников Театра-Музея Дали в Фигерасе, чтобы выставить в Зале Сокровищ - а жаль! 

Жаль, потому что она прекрасна - в особенности, когда видишь ее не на фото, а в оригинале.

 

Дали демонстрирует безукоризненную технику письма, из-за чего картина, при всех своих сюрреалистических атрибутах: наглядно представленном двойном образе, обилии фрейдистских символов (Дали, как известно, был страстным поклонником Фрейда) - производит, тем не менее, впечатление очень дорогой и совершенно академической вещи. Дороговизну, кстати, подчеркивает и роскошная позолоченная барочная рама, в которой ее выставляют. 

При  виде этого полотна мне всегда почему-то приходит в голову одна и та же картинка: 3020 год, инопланетяне бродят среди руин нашей цивилизации и вдруг находят под обломками стен музея две картины: пресловутый "Черный квадрат" Малевича и вот этот чудесный "Нос Наполеона" Дали.

Вопрос даже не в том, какая из картин заинтересует инопланетянина больше - а в том, сочтет ли он "Черный квадрат" картиной вообще? Я к тому, что все-таки существуют некие объективные, или универсальные понятия о красоте, и если исходить из них - то "Нос Наполеона" - именно прекрасен. Прекрасен сам по себе, вне всякого контекста. А может ли существовать вне контекста "Черный квадрат" или работы Джейсона Поллока? 

 Да, "Нос Наполеона" академичен. Дали, по сути, и был академическим художником, хотя довольно умело пытался это скрывать - до поры до времени. Но в конце тридцатых и начале сороковых, когда сюрреализм в классическом виде почти изжил себя, Дали стал заявлять о преимуществах академической живописи все громче, чтобы в начале пятидесятых триумфально озвучить свой "Мистический манифест", отказавшись от прежних богов. 

В США, где Дали прожил почти все сороковые и смог, наконец, неплохо, заработать, художник имел полную возможность - и не менее всеобъемлющее желание - отачивать техническое мастерство, готовясь к неизбежному прыжку в новую творческую парадигму - ядерный мистицизм.  

А "Нос Наполеона" - одна из последних мощных вещей, являющихся данью сюрреализму. Даже не сюрреализму - а собственному параноико-критическому методу. 

 

В этом смысле  "Нос Наполеона", как и  "Метаморфозы Нарцисса" (1937) - работа, утвержающая важность переход от сюрреализма, как "чистого автоматизма", на более высокую ступень творческого познания, которую, по мнению Дали, и являл собой его метод. 

Напомним определение, данное методу самим Дали: параноико-критический метод - метод иррационального познания, основанный на пояснительно-критической интерпретации паранойальных (бредовых, галлюцинаторных) явлений.

Переводя вышесказанное на простой язык, если сюрреализм - это механическая фиксация образов подсознания, то параноико-критический метод - это не просто бред (сновидение, галлюцинация), но бред систематизированный и поясненный.

 

Бред, системный не менее, чем сама паранойя. А если эта системная фиксация бреда проиходит на техническом уровне Сальвадора Дали - рождаются шедевры, меняющие историю искусства. 

Кстати центральный образ в картине "Нос Наполеона, превравщенный в беременную женщину"  не просто двойной, как например, в картине "Испания"  - а именно раздвоившийся:  и образ, и его интерпретация раздельно запечатлены на холсте, как и в мною уже упомянутой картине "Метаморфозы Нарцисса", ставшей, по словам самого Дали, первым полотном, выполненным в полном соответствии с его методом.  

Пейзаж картины, как это часто свойственно американским работам Дали, тоже двойной - на переднем плане бескрайние пустыни Аризоны, а в глубине  - родной для Дали каталонский Ампурдан, тоска по которому заставит, в конце концов, художника вернуться на родину. 

 

Помимо прочего, картина славна множество изумительно выписанных рукой опытного миниатюриста деталей, каждую из которых можно разглядывать по отдельности, получая истинне и глубокое эстетическое наслаждение. Да, в картине "Нос Наполеона " Дали не сказал ничего нового - ну и Бог с ним, с "новым". "Старое" - этот как раз то, за что я люблю Дали....


Длительность базовой экскурсии в театр-музей Сальвадора Дали - 7 часов.

Стоимость: 1-3 человека - 330 €, 4-5 человек - 350 €, 6 человек - 390 €, 7 и более человек - по запросу.

Примечание: входные билеты (стоимость билета - 15 €) не включены в стоимость экскурсии.

Свяжитесь с нами:

zakharovsergei@mail.ru

Тел, WhatsApp, Viber, Telegram 

 +34 630917047

Мы на Facebook

Мы в Instagram


Write a comment

Comments: 0